Von Animal Crossing solange bis E-Sports: Die Modebranche setzt aufwärts Gaming


Eine welcher größten Herausforderungen z. Hd. Modemarken besteht darin, ihre Relevanz in einem sich schnell verändernden Marktumfeld aufrechtzuerhalten, non… sie sich immer wieder aufwärts neue und innovative Weise mit den Konsumenten auseinandersetzen. Obwohl die Verschmelzung zwischen welcher - und welcher Modebranche keineswegs neu ist, ist die Verbindung zwischen den beiden in den letzten Jahren unbestreitbar gewachsen. Heute setzen Sozusagen-Fashion-Giganten wie auch Luxushäuser aufwärts digitale Strategien, die daherkommen.

Es ist vielleicht nicht frappant, dass die Mode die Welt welcher Videospiele und des E-Sports (elektronischer Sportart) integrieren möchte, wenn man sich die explosive Wachstumsrate des Gamings genauer ansieht. Laut einer Marktstudie von Newzoo wird erwartet, dass welcher globale Spielemarkt 2020 vereinigen Umsatzvolumen von 159,3 Milliarden US-Dollar generieren wird – dasjenige sind 9,3 v. H. mehr wie im Vorjahr.

Während andere Branchen – einschließlich welcher Modebranche – stark und negativ von welcher Covid-19-Weltweite Seuche betroffen sind, hat dasjenige Gaming floriert. Lichtvoll, eine bessere Verzeihung wie vereinigen von welcher Regierung erzwungenen Lockdown gibt es kaum, um den Staub von welcher Spielkonsole zu pusten.

– eine neue Klasse, Mode zu präsentieren

Eine besondere Erfolgsgeschichte welcher letzten Monate war Animal Crossing: New Horizons. Zum Besten von diejenigen, die es nicht Kontakt haben, eine kurze Zusammenfassung des Spiels: New Horizons, dasjenige im März aufwärts den Markt kam, ist die jüngste Version von Animal Crossing, einem Spiel, dasjenige erstmals vor weitestgehend 20 Jahren von Nintendo veröffentlicht wurde. Es handelt sich dieserfalls um eine “soziale Simulation”, nebst welcher die Spieler digitale Avatare kreieren, aufwärts einer einsamen Nicht umherwandern und Gelegenheitsjobs z. Hd. vereinigen Typen namens Tom Nook erledigen können. Hört sich simpel an und hat, vielleicht ohne Rest durch zwei teilbar somit, die Welt im Sturm erobert.

Ein Feature, dasjenige dasjenige Spiel so populär gemacht hat – und insbesondere die Konzentration welcher Modeindustrie aufwärts sich gezogen hat – ist die Möglichkeit, die Kleidung ihrer Charaktere aufwendig individuell zu gestalten und so modische Begeisterungsstürme beim Publikum auszulösen. Instagram-Profile wie Nook Street Market nach sich ziehen sich diesen Hype um modisch versierte Avatare zunutze gemacht, non… sie Looks von Top-Designerlabels wie Chanel, Off-White, Vivienne Westwood und Fendi virtuell abgebildet und anderen Spielern darüber hinaus Codes zur Verfügung gestellt nach sich ziehen.

Jener Benutzerkonto wird von welcher in New York City lebenden Grafikdesignerin und Fotografin Vivian Loh, welcher DJ und Designerin Michele Yue und dem Model Fernanda Ly betreut. „Am Werden nach sich ziehen wir drei im privaten Rahmen maßgeschneiderte Outfit-Designs erstellt und miteinander geteilt. Es war weitestgehend schon ominös, wie sehr unsrige Entwürfe denen im wirklichen Leben ähneln konnten, und wir verliebten uns in diesen Prozess”, sagte Loh zgegenüber FashionUnited.

Ein weiterer Schlüssel zum Hit des Spiels ist sein interaktives Format. Die Spieler können mit den Charakteren anderer Spieler interagieren und so dasjenige Zusammengehörigkeitsgefühl stärken – in einer Zeit, in welcher sich viele tot wahrnehmen.

„Nook Street Market wurde aus reinem Spaß und wie eine Möglichkeit z. Hd. uns geschaffen, miteinander und mit unseren Freunden in Kontakt zu treten. Dasjenige ist jetzt namentlich wichtig geworden, da wir uns mitten in einer globalen Weltweite Seuche Ergehen”, sagte Loh. „meine Wenigkeit glaube, dass sich die Menschen, die unseren Feed kommen, sich ganz in einer ähnlichen Situation befanden – sie waren in ihren Häusern eingesperrt, suchten nachdem Normalität und fanden Wege, sich in ihrer Kleidung auszudrücken, wenn sekundär nicht in welcher Wirklichkeit.”

Foto: Chanel (sinister) und Off-White-Looks, Nook Street Market
Von Animal Crossing bis E-Sports: Die Modebranche setzt auf Gaming
Foto: Vivienne Westwood (sinister) und Fendi-Looks, Nook Street Market

Dasjenige britische Streetwear-Label Lazy Oaf rief im vierter Monat des Jahres vereinigen Wettbewerb aus, nebst dem es seine Instagram-Follower aufforderte, Looks welcher Marke im Spiel mit dem Hashtag #oafcrossing nachzubilden. Jener Hauptpreis z. Hd. dasjenige beste Outfit: eine 250-Pfund-Geschenkkarte des Labels. Dasjenige Engagement z. Hd. diesen Gebühr lag laut dem Softwareunternehmen z. Hd. visuelles Vermarktung Dash Hudson 25 v. H. darüber hinaus dem Durchschnitt.

Und sekundär große Marken nach sich ziehen die Reichweite des Spiels bemerkt. Dasjenige italienische Luxuslabel Valentino hat im Spiel ikonische Dokumentensammlung-Looks nachgebildet, die es darüber hinaus seinen Instagram-Benutzerkonto mit Nutzern teilt. Dasjenige kam beim Publikum gut an. Laut Dash Hudson wurde die Wechselwirkung im Vergleich zur Vorwoche um 100 v. H. gesteigert.

„Dasjenige Interessante an Animal Crossing und anderen populären Spielen ist, dass ‘traditionelle’ Konsummuster in virtuellen Räumen leben”, sagte Victoria Loomes, Senior-Trendanalystin bei Trendwatching, gegenüber FashionUnited. “Wenige Menschen stillstehen Schlange z. Hd. vereinigen begrenzten Drop Supreme-Schuhe – man sieht wie Warenmuster in digitalen Warteschlangen, die aufwärts zuzüglich Inhalte warten oder ihren Avatar in maßgeschneiderter Kleidung sehen wollen.”

Genau dasjenige ist welcher New Yorker Modedesignerin Sandy Liang passiert. Im vierter Monat des Jahres tat sie sich mit Paige Rubin, Einkäuferin nebst What Goes Around Comes Around, zusammen, um digitale Versionen welcher Looks ihrer Marke wie Teil eines virtuellen Popmusik-ups in Animal Crossing zu erstellen. Anschließend lud sie Fans zu welcher Veranstaltung ein, war allerdings durch die Kondensator des Spiels aufwärts acht Avatare limitiert, so dass sie darüber hinaus eine externe Website eine Warteschlange mit Möbeln ausstatten musste. Teilweise standen 100 Menschen Schlange, sagte sie welcher Zeitschrift Nylon.

„Digitale Erlebnisse – wie in einem Spiel, mit VR oder mit AR – können z. Hd. die Konsumenten genauso bedeutsam sein wie die Erfahrungen, die sie in welcher realen Welt zeugen”

Loomes erklärte, dass dieses Verhalten – welcher Wunsch welcher Konsumenten, sich sekundär in einem digitalen Format dazugehörig zu wahrnehmen, und ihre Stand-By, zu diesem Zweck Schlange zu stillstehen – Teil eines Trends ist, den sie wie “virtuelle Erlebnisökonomie” bezeichnet. “Es ist im Wesentlichen die Vorstellung, dass digitale Erlebnisse – wie in einem Spiel, mit VR oder mit AR – für die Konsumenten genauso bedeutsam sein können wie die Erfahrungen, die sie in der realen Welt machen”, sagte sie. “Die Geschichten und Erfahrungen, die sie in Spielen sammeln, können ihnen einen Status-Boost verschaffen.”

Eine Möglichkeit, wie Spieler diesen ‘Status-Boost’ bekommen, ist welcher Kauf von Kleidung – oder ‘Skins’ – z. Hd. ihre Online-Charaktere. Dasjenige Linie gibt es schon nachhaltig, allerdings neulich nach sich ziehen Spiele wie Fortnite den Trend vorangetrieben, wo die Spieler mehr reales Geld wie je zuvor z. Hd. virtuelle Kleidung zuteilen.

Im vierter Monat des Jahres veranstaltete Travis Scott ein virtuelles Musikaufführung intrinsisch von Fortnite. Die 10-minütige Show zog 12 Mio. Menschen an, die vereinigen digitalen Avatar des Musikers sahen. Nachdem Unterlagen des Herstellers Epic Games war dies die größte Veranstaltung, die jemals stattgefunden hat. Denn Vorführung zu diesem Zweck, dass sie dieserfalls waren, konnten die Gast sekundär zuzüglich Merchandise-Beschränkung aus dem Musikaufführung – oder “Skins” – z. Hd. ihre virtuellen Avatare kaufen. “Für Marken geht es darum, digitale Erlebnisse nicht als ‘Unterhaltung’ zu betrachten, sondern als eine Plattform für Erlebnisse”, sagte Loomes. “Sobald man einmal umgedacht hat, sind die Möglichkeiten unendlich.”

Fashion investiert massiv in Gaming

Wenn wir ebendiese Idee eines digitalen ‘Status’ betrachten, dann bleibt welcher Blick in Richtung Luxusmode nicht aus, sie ist welcher ultimate Indikator z. Hd. Reichtum und soziale Positionierung im ‘echten’ Leben. Und sekundär wenn Videospiele und Luxusmode aufwärts den ersten Blick nicht kompatibel erscheinen, so ergibt die Komposition doch Sinn, wenn man bedenkt, dass dieser Markt stark von jüngeren chinesischen Konsumenten sklavisch ist.

Im Monat des Winterbeginns 2019 verkündete Louis Vuitton, die treibende Macht des französischen Luxuskonglomerats , die erste Zusammenarbeit zwischen einem Luxusmodehaus und einer globalen E-Sportart-Marke, wie es sich mit Riot Games’ League of Legends, dem beliebtesten PC-Spiel welcher Welt, zusammenschloss. Jener künstlerische Leitweglenkungdes Luxuslabels, Nicholas Ghesquière, entwarf eine Kapselkollektion, die von dem Spiel inspiriert wurde und sowohl im realen Leben wie sekundär von den Charakteren im Spiel getragen werden kann. Eine echte Lederjacke aus welcher Sammlung kostete 5.000 US-Dollar, während ein digitales Outfit z. Hd. vereinigen Avatar etwa 10 US-Dollar kostete.

Von Animal Crossing bis E-Sports: Die Modebranche setzt auf Gaming
Foto: Louis Vuitton x League of Legends, mit freundlicher Genehmigung von Louis Vuitton

Die Popularität von League of Legends wurde seither sekundär von Gucci genutzt. Dasjenige Label lud dasjenige League of Legends-Sportteam des Londoner Verein Fnatic ein, nebst seiner H/Wolfram20-HAKA-Modenschau aufwärts welcher Mailänder Modewoche im Januar in welcher ersten Schlange zu sitzen, und stattete sie mit Gucci-Besetzung aus. “Da die Ausgaben für Gaming steigen, werden die Spieler zu Berühmtheiten, und es wird für Modemarken unmöglich, die Bedeutung von Videospielen zu ignorieren”, sagte Loomes.

Tatsächlich nach sich ziehen sich im vergangenen Jahr die Absätze von Bekleidungsmarken im E-Sportart mehr wie verdreifacht, so ein Report des Nachrichtenportals Sportcal. Nike schloss den größten Geschäft ab – vereinigen mit welcher League of Legends Pro League, dessen Zahl aufwärts darüber hinaus sieben Mio. US-Dollar pro Jahr geschätzt wird.

Conrad Wiacek, LeitweglenkungSchlusswort und Besprechung nebst Sportcal, sagte in dem Report, er erwarte, dass die Marken weiterhin von diesem wachsenden Markt profitieren werden. „E-Sports trotzt weiterhin den Erwartungen. Da dasjenige Sponsoring durch Marken vereinigen entscheidenden Teil welcher Einnahmen im Sportart ausmacht, ist es vielleicht keine Verwunderung, dass E-Sports den traditionellen Sportarten nebst welcher Generierung von Einkommen darüber hinaus Markenpartnerschaften nacheifert.

„Da weitestgehend die Hälfte des E-Sports-Publikums in Asien wohnhaft ist, sehen viele Marken E-Sports wie vereinigen Weg, ebendiese Netzwerk zu klappen. Louis Vuitton ist zwar schon in Reich der Mitte präsent, doch die Partnerschaft mit E-Sports spricht sowohl dasjenige jüngere Publikum, wie sekundär die wachsende Mittelschicht des Landes an.”

Marken und Spiele

Und es sind nicht nur Partnerschaften, an denen Marken schaulustig sind. Wenige experimentieren sekundär mit eigenen Handyspielen. Dasjenige macht Sinn: Mehr Menschen besitzen Smartphones wie je zuvor, und mit welcher Tempo, mit welcher sich die Mobiltechnologie entwickelt, verbessern sich ebendiese Spiele monumental. Laut Newzoo wird erwartet, dass Handyspiele im Jahr 2020 vereinigen Umsatzvolumen von 77,2 Milliarden US-Dollar erzielen werden – 13,3 v. H. mehr wie im Vorjahr. Dasjenige ist mehr Wertzuwachs wie nebst PC- und Konsolenspielen.

Gucci ist eine welcher aktivsten Luxusmarken in diesem Sektor. Im Juli 2019 veröffentlichte Gucci in ihrer App die 8-Bit-Arcade-Spiele Gucci Bee und Gucci Ace. Im Mai diesen Jahres, kündigte dasjenige Label eine Partnerschaft mit dem Tennisspiel Tennis Clash an. Am 18. Rosenmonat startete die Zusammenarbeit, die es den Spielern erlaubt, ihre Avatare in Gucci-Outfits zu kleiden und an einem speziellen Gucci-Turnier teilzunehmen.

Sehen Sie oben, wie ebendiese Marken mit Spielen experimentieren. Multimedia erstellt von Belén Bednarski z. Hd. FashionUnited.

Dasjenige britische Label Burberry lancierte im zehnter Monat des Jahres 2019 sein erstes Online-Spiel mit dem Namen B-Bounce. Dasjenige Spiel wurde bisher von zwei Mio. Menschen in darüber hinaus 40 Ländern heruntergeladen, sagte eine Sprecherin im Gegensatz zu FashionUnited. Die Marke habe unter ihren jüngeren Konsumenten, insbesondere aus Reich der Mitte, eine wachsende Spielfreudigkeit festgestellt, sagten sie. Burberry brachte später eine Erweiterung des Spiels hervor, diesmal mit dem Namen Ratberry, die zu Verehren des Jahres welcher Ratte herauskam.

Im zehnter Monat des Jahres 2019 war welcher erste Lieferant, welcher es seinen Kunden erlaubte, Beschränkung intrinsisch eines Snapchat-Spiels zu kaufen. Jener deutsche Sportbekleidungsriese schloss sich mit Snapchat zusammen, um ein 8-Bit-Spiel mit dem Namen “Baseball’s Next Level” aufwärts den Markt zu mitbringen, dasjenige von Oldschool-Videospielen und dem Beginn welcher Playoffs welcher Major League Baseball inspiriert wurde. Die ‘8-Bit’-Stollen waren geradewegs darüber hinaus dasjenige Snapchat-Spiel sowie darüber hinaus die -Website z. Hd. 130 US-Dollar verfügbar.

Wenige Marken nach sich ziehen begonnen, Hardware z. Hd. Spiele zu verkaufen – welches die Schnittmenge zwischen physischen und virtuellen Welten noch weiter verwischt. Im Monat des Winterbeginns 2019 brachte die deutsche Sportbekleidungsmarke ein Paar Socken/Schuhe aufwärts den Markt, die beim Gaming getragen werden sollen. Sie werden z. Hd. 80 Britische Pfund aufwärts welcher britischen Website des Unternehmens verkauft.

Von Animal Crossing bis E-Sports: Die Modebranche setzt auf Gaming

Von Animal Crossing bis E-Sports: Die Modebranche setzt auf Gaming
Foto: ‘Active Gaming Footwear, Puma

Im März brachte Adidas zusammen mit dem Spiel um das runde Leder-Videospiel Fifa GMR aufwärts den Markt. In diesem Zusammenhang handelt es sich um eine intelligente Schuheinlage, die die Spieler in ihren Fußballschuhen stellen können, um ihre realen Bewegungen aufwärts dem Spielfeld zu verfolgen und Schüsse, Schusskraft, Weite und Tempo zu messen. Die Spieler können virtuelle Challenges bewältigen, um virtuelle Belohnungen im Spiel zu Vorteil verschaffen und in den globalen Ranglisten aufzusteigen.

„Adidas GMR sitzt an welcher Schnittstelle von Gaming und welcher materiellen Welt, denn dort befindet sich dasjenige Publikum”, sagte Moritz Kloetzner, Director of Business Development bei Adidas Football, in einem Statement auf der Website der Marke. „Durch die Erforschung und Infragestellung traditioneller Ansätze in der Produktentwicklung, neben Jacquard von Google und FIFA Mobile von EA Sports, konnten wir den Spielern eine ganz neue Möglichkeit bieten, ihre Kreativität für die Verbesserung ihrer Spieltechnik einzusetzen.”

Zum Besten von die Zukunft welcher Modeindustrie bietet Gaming sehr viel neuer Möglichkeiten in einem weitgehend unerschlossenen Territorium. Eine Idee, die Loomes namentlich schaulustig, ist, wie sich Marken in virtuellen Charakteren äußern können, so dass sie darüber hinaus digitale Kanäle enger mit den Konsumenten in Kontakt treten und interagieren können. „Zum Besten von Modemarken wäre es sehr interessant, sich zu fragen: ‘Wenn unsrige Marke ein lebendiger Individuum wäre, wie würde er aussehen? Welche Werte würde er nach sich ziehen? Es könnte helfen, mit den Konsumenten aufwärts einer neuen Level in Kontakt zu treten”, sagt sie. „Modemarken sollten auf keinen Fall traditionellere Marketingstrategien aufgeben. Aber sie sollten darüber nachdenken, wie sie Kampagnen für die reale und digitale Welt erstellen und die Verbraucher an mehr als einem ‘Ort’ abholen können.”

Ob es sich um digitale Avatare, Multimillionen-Dollar-Sponsorenverträge zwischen den Branchen, die Lehrbuch von Markenspielen oder ein Paar “Performance”-Socken handelt, die Modeindustrie hat bewiesen, dass sie Lust aufwärts Spiele wie neue Möglichkeit hat, mit einem zunehmend digital-affinen Publikum in Kontakt zu treten. Laut Newzoo wird welcher Computerspielemarkt solange bis 2023 voraussichtlich 200 Milliarden US-Dollar übersteigen, und es ist sicher, dass die Modeindustrie ebendiese Gelegenheit mit Motivation verfolgen wird.

Dieser Beschränkung wurde in ZUsammenarbeit mit Belén Bednarski erstellt und zuvor aufwärts FashionUnited.uk veröffentlicht. Übersetzung und Erledigung: Barbara Russ

Homepagebild: Burberry, Chanel and Prada looks created von Nook Street Market on Animal Crossing